Catching The Sun - Spyro Gyra

O que é isso?



Ficha corrida da banda:
Nacionalidade: estadunidense
Período de atividades: 1974 até hoje
Site oficial: http://www.spyrogyra.com/
Estilo/Gênero: Jazz/Fusion, Smooth
Álbuns de estúdio:  26 até o momento

Line-up do disco: Jay Beckenstein (sax alto, sax tenor, sax soprano, percussão, piano elétrico, sintetizador), Tom Schuman (piano elétrico, sintetizador, piano), Chet Catallo (guitarra, violão), Will Lee (baixo), Eli Konikoff (bateria), Gerardo Velez (percussão), Jeremy Wall (sintetizador), John Tropea (guitarra, violão), Hiram Bullock (violão, guitarra), Dave Samuels (marimba, vibrafone), Rubens Bassini (congas, percussão), Randy Brecker (trompete), Richard Calandra (percussão, tamborim), Jim Kurzdorfer (baixo), Steve Natan (clavinet), Barry Rogers (trombone) + sessão de sopros e de cordas.

Sobre o disco:

Após o lançamento do disco clássico Morning Dance (confira nas leituras relacionadas), o Spyro Gyra consegue depois de muitos anos de estrada atingir o sucesso. O álbum fica em 3º lugar na parada estadunidense de jazz.

Morning Dance

O som bastante acessível da banda permite cair fácil no gosto do público e, junto com outros artistas contemporâneos, como Grover Washington Jr., por exemplo (veja leituras relacionadas), o fusion, que já havia diluído o jazz, também seria diluído com pegadas mais pop e R&B e seria chamado de smooth.

Um dos precursores do smooth jazz, o terceiro disco do Spyro Gyra, Catching the Sun, já tem improvisações menores e limitadas, o que o torna mais pobre emocionalmente por tolher a arte individual dos intérpretes, porém de mais fácil compreensão para o público em geral que não entende nada de música.

A crítica o achou inferior à Morning Dance, mas ainda assim muito bom. Catching The Sun conseguiu ficar em 4º lugar na parada de 1980, exatamente atrás de Morning Dance.

No mesmo ano de 1980, o grupo também lança o álbum Carnaval, que veremos em breve aqui no blog.

Leituras relacionadas:

• Morning Dance - Spyro Gyra
• Winelight - Grover Washington Jr.

Cotações da crítica especializada:
All music Guide (0 a 5): 4



Se você nunca ouviu a banda...

É uma verdadeira salada musical. Jazz, pop, R&B, disco, funk, ritmos latinos, etc.

Todas as faixas são instrumentais, mas de fácil degustação. Músicos de alto gabarito e especialização. Animado e contagiante na maior parte das vezes.

Um bom começo para quem está interessado na música instrumental mas tem medo de começar por achar que não vai entender nada.

Catching the Sun (1980)

Ouça aqui o disco completo

Faixas:

01 - Catching The Sun

02 - Cockatoo

03 - Autumn Of Our Love

04 - Laser Material

05 - Percolator

06 - Philly

07 - Lovin You
08 - Here Again
09 - Safari

Grammy award winner

Winelight - Grover Washington Jr.

O que é isso?



Ficha corrida do cara:
Nome completo: Grover Washington Junior
Nacionalidade: estadunidense
Período de atividades: 1970 a1999
Site Oficial: http://www.groverwashingtonjr.com/
Estilo/Gênero: Jazz, Soul/Smooth Jazz, Fusion
Álbuns de estúdio: 30 (sendo 6 como sideman)


Sobre o disco:

Grover é jazzista por formação, mas sua alma era muito enraizada na soul music. Por conta disso, buscava incorporar essa ideia ao seu toque, o que não era muito bem visto no meio jazzístico. Depois de ter contato com as experimentações de Miles Davis, que deram origem ao fusion jazz (uma mistura de jazz com rock, pop e soul), um novo horizonte se abriu para Grover e ele resolveu ousar um pouco mais nessa mistura, dando maior destaque para o soul do que para o jazz. Assim foi concebido o álbum 'Winelight' que apresento hoje.

Winelight é um clássico simplesmente por ser, senão o, um dos precursores do sub-gênero que ficou conhecido como smooth jazz ou jazz contemporâneo. Por ser muito mais acessível ao público leigo que um jazz tradicional ou até ao fusion, o smooth conseguiu atingir a massa, que passou a consumir esse tipo de música onde o nome que ficou mais conhecido foi o do saxofonista Kenny G, porém Grover não é tão apelativo e medíocre nas composições como G., ele também fazia melodias "fáceis", mas não clichês e obviedades, sem contar que explorava as capacidades de seus instrumentos com belos improvisos, como esse álbum bem mostra.

Para mim, esse disco é muito marcante, pois foi o primeiro contato que tive com o jazz, meu estilo musical predileto. Meu pai o adquiriu quando eu ainda era criança, mas não deu muita bola para ele. Eu, ao contrário, fiquei fascinado com o som agradável do saxofone de Grover e do ritmo descontraído.

Cotação da crítica especializada:

All Music Guide (0 a 5): 4,5

Se você nunca ouviu o cara...

Seu toque é caracterizado por um timbre suave e redondo, próximo do canto masculino. Os ritmos sofrem poucas variações no decorrer das músicas, o que facilita a degustação. Os fraseados, tanto os lentos quanto os rápidos, são claros e identificáveis, o balanço é agradável, quase dançante. Os solos improvisados mostram perícia e técnica e passam longe da pirotecnia.

Neste disco em particular, as ambientações sonoras são românticas e promovem um clima, na maior parte das vezes, para o relaxamento. Ótima pedida para um encontro, jantar ou motel.

Winelight (1980)

Ouça aqui o disco completo

Faixas/Destaques

01 - Winelight

02 - Lei it Flow (for Dr. J.)

03 - In The Name of Love

04 - Take me There

05 - Just the Two of Us

06 - Make me a Memory (Sad Samba)

Grammy award winner

American Garage - Pat Metheny Group

Metheny, ás da guitarra

O que é isso?

Ficha corrida da banda:

Nacionalidade: estadunidense

Período de atividades: 1977 até hoje

Site oficial: http://www.patmetheny.com/ (do Pat Metheny)

Estilo/Gênero: Jazz/Fusion

Álbuns de estúdio: 11 (até a presente data)

Membros em 1980: Pat Metheny (guitarras de 6 e 12 cordas, baixo), Lyle Mays (piano, órgão, teclado), Mark Egan (baixo) e Dan Gottlieb (bateria)

Bio - 1ª Parte

Mestre Metheny está no batente desde 1970 - quando tratar de um álbum solo dele, passarei sua biografia - e é um dos guitarristas mais festejados do jazz e do rock. Ao se juntar em 1977 com o baixista Mark Egan e dividir as composições com o pianista Mays, resolvem formar o "Pat Metheny Group", que também conta com o baterista Dan Gottlieb.

O objetivo do grupo é explorar o sub-gênero musical que serviu para revitalizar o cenário jazzístico, que perdera espaço devido ao avanço do rock e da disco music.

O disco de estreia

Na década de 70 o monstro sagrado da música Miles Davis coloca em prática suas ideias de mesclar o jazz com o rock, o funk e a soul music. Foi criado o fusion. Apesar de muitos críticos terem acusado Miles de "diluir" o jazz, na prática, o jazz voltou a ser popular. Muitos músicos jovens, talentosos e virtuosos, recém saídos dos conservatórios, resolveram seguir esse passo dado por Miles e alguns dos nomes mais importantes, sem dúvida estão reunidos nesse grupo que abordo hoje.

O primeiro disco deles veio em 1978 e dois anos depois saiu o que apreciamos hoje. Trata-se de um álbum instrumental, mas de muito fácil degustação. As músicas são leves e inspiradoras, nada de "viagens" aos limites dos intrumentos e nem sons distorcidos. Muitas vezes relaxante, outras vigoroso, um belo trabalho! Ouça aqui ótimos músicos em ação e, se você ainda não aprecia jazz, quem sabe com esse álbum possa quebrar algumas barreiras e ser introduzido nesse rico e fascinante universo? 

American Garage (1980)

Cotações da crítica especializada:

All Music Guide (0 a 5): 4,5

Ouça aqui o disco completo:

Faixas/Destaques

01 - (Cross the) Heartland

Uma verdadeira Overture (peça que geralmente abre um trabalho conceitual). O teclado faz o chamado e a guitarra prepara para o que virá, apresentando parte do tema. A banda se apresenta e a música toma outro caráter, eis o fusion - animado e dançante. A música sofre nova reviravolta para o clima inicial. Entra um violão no lugar da guitarra, um baixo fretless e vamos à introspecção. A música se eleva, vem o clímax e o alegre fusion retoma.

 

02 - Airstream

Um tema mais ameno aberto pelo piano. A melodia passa para a guitarra. Perceba o som "redondo" proporcionado pelo baixo fretless, belíssimo. Uma balada. Pat dá asas à imaginação com seu solo improvisado.

03 - The Search

Arpejos da guitarra e do piano embasam a melodia do teclado. Na sequência um agradável solo de piano, mais adiante, a guitarra e o teclado dobram o sub-tema e o piano passa à base arpejada, até que novamente o tema é apresentado pelo teclado.

04 - American Garage

A vigorosa bateria bota fogo de cara e já mostra que aqui o ritmo é mais rápido. A guitarra dispara uma infinidade de notas e a influência do rock fica bastante nítida.

 

05 - The Epic

Um timbre feio de teclado (já saiu de moda), dá uma falsa impressão que essa será ruim. Calma, logo a guitarra semi-acústica e o piano assumem a música e a conduzem à variações entre calmaria e agito. O baixo se solta mais e realiza passagens sensacionais. Uma longa faixa recheada de maravilhosos solos, ouça com atenção para não perder os detalhes. O jazz toma conta.